[碟評] 林憶蓮《Re：Workz》：中庸改編 不夠完美

來源： 東方網
(文/沉默電話)
林憶蓮的《Re：Workz》將曾經的經典曲目進行改編、重繹，這種做法充滿了個人化情懷，以及對音樂可能性的辟新和探索，但是，《Re：Workz》這張唱片在總體效果上的衡量，卻讓人感到不那麼足勁、不夠過癮，雖然有所創新，但並不夠完美。且不説林憶蓮統一淺淡的唱法，專輯性質也很像一張Unplugged，倒是有些小型concert的感受。當然，這種看法見仁見智，對於喜歡林憶蓮的歌迷，《Re：Workz》或許是在這年關歲尾一份最優質的音樂禮品。畢竟，它包含了一絲辭舊迎新的概念；而關於翻新，我們總能在其中獲得一些新作無法賦予的樂趣。
《Re：Workz》音樂口味可謂極其清淡，這從專輯開頭連續幾首歌的編曲中即可窺得。《赤裸的秘密》、《破曉》、《前塵》，連篇的平素、淡雅，若和《蓋亞》濃重的編曲口味橫向比較，自然顯得判若兩人。林憶蓮和恭碩良、倪凱民所謂的“新聲音、新感覺”的確有做到，但以流行唱片的一般標準和印象去欣賞這張唱片，總有些因中庸産生的不滿足。此外，《點唱機》、《下雨天》等作品中對原曲的修改和刪減也讓經典結構産生了微妙變化，似乎原本是亮點的部分消失了。這樣看來，新唱片的作用，似乎不在將這些老歌翻新，而只是將它們串在一起，利用最新的編曲技術做了一次即興表演。這樣做到底成功與否，或者到底有沒有“成敗”這一説法呢？全要看聽眾從怎樣的角度去理解了。
但唱片後半部展示出的爵士成色，絕對是不容無視的精彩之處。從多首歌曲如《哭》、《沉淪》以及全新歌曲《喜樂》可以聽到，爵士現場的畫面感豐沛異常，尤以《沉淪》最為突出。節奏和鼓點鋪滿聽覺，強烈的都市感，雖依然不改專輯從始至終的淡雅成色，但Live的錯覺和臨場感則一以貫之，令人心曠神怡。這首歌的演唱情緒也有了拔高和變化，幾多起伏，力圖在不還原“原味”的作為中，釋放出新的火花。聽到這裡，專輯前半部分一直鋪墊的細碎情感也積聚起來了，並且展示出一些不僅為Unplugged的質感細節。《點唱機》、《願》在結尾的表現，也再為Jazz風情增色。縱觀整張唱片，新的配器表演變成與人聲平衡的重點段落，雖不至於和純音樂相提，但林憶蓮淺淡的唱法也有融入配樂的感受，“新編”亦是想突出新的演奏部分，從《願》這首歌中也能明顯地感受到這種意圖。或許，一切就像平淡、簡單的封面所表現出的情緒，《Re：Workz》所要企及的高度即是如此而已。
想起林憶蓮在《蓋亞》發行時説的話：“我不想再安全，不想再製造安全的無味”，於是，《蓋亞》的情緒恰如封面般灰暗詭秘，又有振奮與激勵的力道，對編曲的破壞産生雙面功效，關於迴圈、扭轉、抵抗、控訴等主題，用一首首作品做了完美詮釋。在這個角度上反觀《Re：Workz》，以及同樣出自林憶蓮的説法：“我們的生活每分鐘都在向前行，作為音樂人將原創歌重新製作，抱著正面的方向走，新聲音，新感覺是分分秒秒的延續”，就像是從客觀角度對音樂、主題的探索聲明，雖不如《蓋亞》的積極邁步，只是另一層面的創新。但是，這樣一張清淡的作品，能滿足多少人的耳朵，以及能産生多少影響，還要看大家以怎樣的心態去理解了。