低等生活 | By 陳俊偉
2014-01-31
從iTunes購買林憶蓮最新專輯《Re: Workz》，便不由自主地在iPhone狂Loop，播完一遍立即再播一遍，耳朵簡直不受控制在追聽，這是我完全始料不及。
我一向對土產翻叮作品不甚欣賞，很多歌手以此救亡星運，投機意味濃得化不開。去年翻唱或致敬唱片多籮籮，有哪一張真具質素呢？
當聽畢整張《Re: Workz》後，就明白箇中用意（至少我是這樣理解），歌手與樂隊同步One Take錄音的方式，令專輯具一氣呵成的氛圍，沒有所謂發燒碟刻意求工的匠氣，演唱與演奏還帶着即興與自由，予人小型音樂會的聽覺體驗，從頭到尾不Heavy-Handed，亦不Overproduced，令人很容易消化下來，不輕易產生膩滯。這種不慍不火分寸得宜的製作路線，配上專輯內林憶蓮黑白背影的相片，足見歌手又邁進另一境界。
肖馬的林憶蓮，充分顯示路遙知馬力的氣派。當同期以至後浪的男女歌手紛紛倒下，或靠食老本做懷舊騷，或拍烹飪節目超膠廣告，林小姐卻能從一而終地唱唱唱，而且愈戰愈勇者無懼，不斷向愈來愈難做的樂壇生意作出挑戰，還由始至終保持優秀品質 — 唱片沒勁賣不會賴非法下載，歌曲播放率少不會怨樂壇一池死水，身心倦了不會在台上發老脾，她只專心一意做她的事。
甚麼發放正能量、獅子山下精神都是騙人的話，像林小姐一樣，不向主流價值屈膝，尊重本身的專業性，對自己的想法貫徹到底，香港才有希望。
Friday, January 31, 2014
Thursday, January 30, 2014
[歌迷碟評] 林憶蓮《Re:Workz》：不經意的清淡舒服
http://ent.qq.com/a/20140130/005331.htm
樂評天地 / 騰訊娛樂
文/樹娃 2014-01-30 10:43
廠牌：環球國際
評分：7/10
這些年的林憶蓮總是這般地不經意，不經意地推出了加盟環球國際的首張國語專輯《蓋亞》，雖為試驗性質音樂，但影響力卻空前，一個台灣金曲奬就把林憶蓮、《蓋亞》雙雙送上神台；爾後，在《蓋亞》之後的一年有餘之日她又不經意地推出了這張名為《Re:Workz》的粵語專輯，真是低調得華麗，同樣讓人雀躍不已。
《Re:Workz》是林憶蓮的最新粵語專輯，但這個新又非真正意義上的新，這不過衹是一張翻唱專輯。說到翻唱，若是由林憶蓮來完成這還是能夠讓人打起精神，在她過往大大小小的演唱會上是領略過她獨有的翻唱風采，那是如此地深刻而有味道。但，林憶蓮的這張翻唱專輯《Re:Workz》卻又非對他人作品的翻唱，而是挑選了她自己過往的作品進行重繹。雖說是唱自己的歌曲，儼然這個難度系數要比翻唱他人的又更高，畢竟這是自己在與自己進行赤裸裸的比較，稍有什麼閃失就是自己砸自己的招牌。
《Re:Workz》所挑選的這些作品具有較大的時間跨度，既有久遠到上世紀80年代的《點唱機》也有新到2012年《蓋亞》專輯中的《Stay》，最有意思的是這些作品大多都不是所屬專輯的派台作品，在某個程度上來說，林憶蓮如今重新演唱倒有一種把“遺珠”變珍珠的意圖。當然其實就算不是林憶蓮的重唱，這些作品中的部分歌曲一如《破曉》、《赤裸的秘密》、《下雨天》、《哭》等所具有的知名度、流行性都不弱，這說明的是有麝自然香，衹要是優秀的作品即便沒有推廣也能夠成為經典。
既是翻唱專輯，自然就少不了有要對這些作品進行重新編曲的環節。因為有了上一張專輯《蓋亞》所做的各種加法在前，對於這張《Re:Workz》專輯，在聆聽之前潛意識裏會認為林憶蓮一定會把這個加法做到底，何況這還是一張翻唱專輯，更適合用在編曲、在技術層面上進行各種顛覆。一開始會這麼認為不是錯，但又的確錯了，會很意外的是《Re:Workz》不是一張加法做到盡的專輯，反而在這張專輯中，林憶蓮不斷地在做減法，甚至有一種錯覺林憶蓮把這些歌曲都減回到了Demo的形態。當然這麼說過於誇張，衹是這種清淡性的確是大大超乎了想像，而再加之林憶蓮的聲音處理有一種氣若游絲的特質，較為頻繁地使用了氣聲，這更是讓專輯的整體顯得簡約、清淡。
《Re:Workz》是在做減法，減得簡約、清淡，這也就讓整張專輯的氣質、特色相當地統一，沒有大跳躍也就沒有突兀感。以聆聽的角度來說，專輯的聲音呈現的確很舒服，林憶蓮的演唱也已經不是演唱，更像是在哼唱，這是放大了配樂的效果，縮小了歌詞、情懷存在的意義，人聲融入了音樂之中，變成了配樂的形式。人聲的演繹不是主角卻非不重要，林憶蓮的聲音輕柔的特質是讓這些做了減法的歌曲變得更為輕盈的關鍵所在，一切自然而然，一氣呵成，猶如Live的演繹。雖然專輯在做減法，但是技術含量卻在不同的程度上有所提高，既要有保真性對於錄音技術的水準要求又怎麼會低？細細聆聽是能夠切實感受得到林憶蓮聲音與配樂相互交融又各自獨立的風采，特別是林憶蓮聲音所具有的質感及魅力色彩都被放大到了極致，每一個細微都能在聽者的耳畔回蕩。
不過，也是因為《Re:Workz》做了減法，整張專輯也無可避免地出現了另一種無味感，這種無味並不是體現在林憶蓮的演唱上，而是原作歌曲所具有的情懷，自身的亮點都被這些減法給無情地減掉了。倘若執著於這些情懷、這些亮點的，那絕對會因此而對《Re:Workz》感到失望，必然會覺得《Re:Workz》顯得中庸——有什麼理由等待林憶蓮久違的粵語專輯會等到的是一張自我翻唱還要翻唱得那麼雲淡風輕的專輯？客觀地說，《Re:Workz》的確顯得很清淡，不過清淡並不意味著沒有起伏性。這些起伏性暗藏於編曲之中，不少歌曲在重新編曲的時候都加入了爵士的元素，繼而讓歌曲有了一定的節奏感，一如《沉淪》、《喜樂》等，而在這些歌曲中林憶蓮的聲音情緒也有所變化，不是猛烈地衝擊卻能感受得到頓挫上揚，特別在有鼓點的鋪陳之下形成了暗湧的高潮。整張專輯做得最好的地方其實也體現於此，是用相同的編排手法融入了不一樣的元素，在保持音樂氣質一致的同時又在細節上彰顯出了特色，有區別但不會張揚，有個性卻不顯得另類。
《Re:Workz》作為一張翻唱專輯，從表面上來說似乎是少了幾分顛覆性，但其實林憶蓮的自我顛覆很轟烈，這些顛覆就直接體現於減法上，用返樸歸真的形式令這些作品改頭換面，而這麼做在技術層面上來說已經是高人一等，更像是又一次的音樂實驗，關鍵是把人聲融入音樂之中以配樂的形式呈現，以此帶來聽感上的舒服、自在。此外，《Re:Workz》雖然在做減法，但是其實因為加重了技術性、更強調了聲音的處理方式，因此在細節上所體現出的真章並不會比做了很多加法的《蓋亞》弱。回頭來說，不管是之前的《蓋亞》還是如今的《Re:Workz》，林憶蓮的狀態都很自我，自我得給人的感覺就是那麼的不經意，然而也就是這種不經意卻從不同的角度展現出了林憶蓮極強的音樂實力——她的確是當今華語樂壇中少有的能在音樂中把“加法”、“減法”都玩得那麼出彩的女歌手。
樂評天地 / 騰訊娛樂
文/樹娃 2014-01-30 10:43
廠牌：環球國際
評分：7/10
這些年的林憶蓮總是這般地不經意，不經意地推出了加盟環球國際的首張國語專輯《蓋亞》，雖為試驗性質音樂，但影響力卻空前，一個台灣金曲奬就把林憶蓮、《蓋亞》雙雙送上神台；爾後，在《蓋亞》之後的一年有餘之日她又不經意地推出了這張名為《Re:Workz》的粵語專輯，真是低調得華麗，同樣讓人雀躍不已。
《Re:Workz》是林憶蓮的最新粵語專輯，但這個新又非真正意義上的新，這不過衹是一張翻唱專輯。說到翻唱，若是由林憶蓮來完成這還是能夠讓人打起精神，在她過往大大小小的演唱會上是領略過她獨有的翻唱風采，那是如此地深刻而有味道。但，林憶蓮的這張翻唱專輯《Re:Workz》卻又非對他人作品的翻唱，而是挑選了她自己過往的作品進行重繹。雖說是唱自己的歌曲，儼然這個難度系數要比翻唱他人的又更高，畢竟這是自己在與自己進行赤裸裸的比較，稍有什麼閃失就是自己砸自己的招牌。
《Re:Workz》所挑選的這些作品具有較大的時間跨度，既有久遠到上世紀80年代的《點唱機》也有新到2012年《蓋亞》專輯中的《Stay》，最有意思的是這些作品大多都不是所屬專輯的派台作品，在某個程度上來說，林憶蓮如今重新演唱倒有一種把“遺珠”變珍珠的意圖。當然其實就算不是林憶蓮的重唱，這些作品中的部分歌曲一如《破曉》、《赤裸的秘密》、《下雨天》、《哭》等所具有的知名度、流行性都不弱，這說明的是有麝自然香，衹要是優秀的作品即便沒有推廣也能夠成為經典。
既是翻唱專輯，自然就少不了有要對這些作品進行重新編曲的環節。因為有了上一張專輯《蓋亞》所做的各種加法在前，對於這張《Re:Workz》專輯，在聆聽之前潛意識裏會認為林憶蓮一定會把這個加法做到底，何況這還是一張翻唱專輯，更適合用在編曲、在技術層面上進行各種顛覆。一開始會這麼認為不是錯，但又的確錯了，會很意外的是《Re:Workz》不是一張加法做到盡的專輯，反而在這張專輯中，林憶蓮不斷地在做減法，甚至有一種錯覺林憶蓮把這些歌曲都減回到了Demo的形態。當然這麼說過於誇張，衹是這種清淡性的確是大大超乎了想像，而再加之林憶蓮的聲音處理有一種氣若游絲的特質，較為頻繁地使用了氣聲，這更是讓專輯的整體顯得簡約、清淡。
《Re:Workz》是在做減法，減得簡約、清淡，這也就讓整張專輯的氣質、特色相當地統一，沒有大跳躍也就沒有突兀感。以聆聽的角度來說，專輯的聲音呈現的確很舒服，林憶蓮的演唱也已經不是演唱，更像是在哼唱，這是放大了配樂的效果，縮小了歌詞、情懷存在的意義，人聲融入了音樂之中，變成了配樂的形式。人聲的演繹不是主角卻非不重要，林憶蓮的聲音輕柔的特質是讓這些做了減法的歌曲變得更為輕盈的關鍵所在，一切自然而然，一氣呵成，猶如Live的演繹。雖然專輯在做減法，但是技術含量卻在不同的程度上有所提高，既要有保真性對於錄音技術的水準要求又怎麼會低？細細聆聽是能夠切實感受得到林憶蓮聲音與配樂相互交融又各自獨立的風采，特別是林憶蓮聲音所具有的質感及魅力色彩都被放大到了極致，每一個細微都能在聽者的耳畔回蕩。
不過，也是因為《Re:Workz》做了減法，整張專輯也無可避免地出現了另一種無味感，這種無味並不是體現在林憶蓮的演唱上，而是原作歌曲所具有的情懷，自身的亮點都被這些減法給無情地減掉了。倘若執著於這些情懷、這些亮點的，那絕對會因此而對《Re:Workz》感到失望，必然會覺得《Re:Workz》顯得中庸——有什麼理由等待林憶蓮久違的粵語專輯會等到的是一張自我翻唱還要翻唱得那麼雲淡風輕的專輯？客觀地說，《Re:Workz》的確顯得很清淡，不過清淡並不意味著沒有起伏性。這些起伏性暗藏於編曲之中，不少歌曲在重新編曲的時候都加入了爵士的元素，繼而讓歌曲有了一定的節奏感，一如《沉淪》、《喜樂》等，而在這些歌曲中林憶蓮的聲音情緒也有所變化，不是猛烈地衝擊卻能感受得到頓挫上揚，特別在有鼓點的鋪陳之下形成了暗湧的高潮。整張專輯做得最好的地方其實也體現於此，是用相同的編排手法融入了不一樣的元素，在保持音樂氣質一致的同時又在細節上彰顯出了特色，有區別但不會張揚，有個性卻不顯得另類。
《Re:Workz》作為一張翻唱專輯，從表面上來說似乎是少了幾分顛覆性，但其實林憶蓮的自我顛覆很轟烈，這些顛覆就直接體現於減法上，用返樸歸真的形式令這些作品改頭換面，而這麼做在技術層面上來說已經是高人一等，更像是又一次的音樂實驗，關鍵是把人聲融入音樂之中以配樂的形式呈現，以此帶來聽感上的舒服、自在。此外，《Re:Workz》雖然在做減法，但是其實因為加重了技術性、更強調了聲音的處理方式，因此在細節上所體現出的真章並不會比做了很多加法的《蓋亞》弱。回頭來說，不管是之前的《蓋亞》還是如今的《Re:Workz》，林憶蓮的狀態都很自我，自我得給人的感覺就是那麼的不經意，然而也就是這種不經意卻從不同的角度展現出了林憶蓮極強的音樂實力——她的確是當今華語樂壇中少有的能在音樂中把“加法”、“減法”都玩得那麼出彩的女歌手。
簽名會入場劵
林憶蓮會於 2 月 8 日出席旺角 CD Warehouse 舉行的 《Re: Workz》 專輯簽名會。大家只要到任何一間 CD Warehouse 分店購買林憶蓮最新專輯 《Re: Workz》 就可以得到1 張，先到先得，送完即止！
[Blog] 為何要Re:Workz? 憶蓮!
http://alexxbb.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=4847960
AlexBB | 29th Jan 2014 | All About Music
我愛聽林憶蓮相信認識我的朋友都知道，而我愛聽她不代表她有什麼作品也照單全收讚許有嘉，無他，因為對她的確有要求，同時相信她對音樂與及每一首製作每一次演出也力求完美，所以，近年要等一段時間才有她的新作，每次得到的作品都不會令人失望的。
不過又是不是她沒有讓人失望的作品呢？當然不是！我最深印象的一張我應該聽得最少的憶蓮唱片應該是《Love Return》，點題作應該是她比較差的快歌，而當中幾首可算嚇親人的國語歌Remix的確不堪回首。
說回這張Re:Workz，當初聽聞她要做一張翻唱大碟，但又出奇地可以在極短時間內完成，錄音只用了兩天，實在覺得神奇－－需知她近年慢工出細貨的情況是預左的；另外，又有說是因為她跟唱片公司兩年三碟的約要完，所以就來這一著。環球其實樂於讓她出翻唱碟：《蓋亞》叫好不算叫座；演唱會相關產品銷量一向差不多，林憶蓮翻唱自己的作品，粉絲會買，發燒天碟支持者一定買，應該可以有不錯的銷量。
我聽了很多次，很老實說，真的不是很爽。
對於翻唱或者Remake一些舊作品有什麼期望？你可以將之改頭換面，但切忌為改而改，因為歌是有詞，是要配合整件事的；若果你單純走發燒天碟路線，追求簡單而樂器音色歌聲都做到最靚這當然不難，沒有人會擔心她唱得不好，只要安份守己製成品一定不差，不過我們深知她不會甘心這樣做。於是，這張唱片的樂器與Vocal的錄音很原音，她唱得很隨意，甚至有些字唱不出來，其實都不是什麼問題，這是一種音樂風格，亦如其製作特輯所帶出的，這是她跟一班樂手快快樂樂在錄音室Free Jamming的成果。問題是，希望這樣玩，你親愛的男友想走爵士輕搖滾風格，其實在選曲上用心一點，別那麼隨意拾來一些經典作品去Rework，效果可能很不一樣。
偏偏當中選了好幾首我聽來聽去都覺得音樂與歌完全不搭配的成品，這可算是她自拆招牌的一次。
未說歌之前，當然要談談這張特別版！德國壓碟音色特別靚，不打緊，我家的只是一部Sony Hifi，分別不大；但這個特別版的包裝，任何一個還會買碟的放進唱機播的人一定會講粗口的：那兩大塊厚厚的隔音百潔布是會讓CD與DVD不斷痴毛，你每次拿碟出來想聽想看，請用方法將那些毛除去才播！我沒有讀過設計，但略知設計的基本概念：若果那個設計連最基本保護CD/DVD都做不到，這明題是個錯誤與失敗的設計！
別忘記，林小姐近年是支持環保人士，這一張唱片的浪費物料與位置，實在是有損她這個環保人士的身份。
說回歌吧！當我第一次聽到赤裸的秘密，只有一個感覺：用錯編曲與感覺！好，若果當我完全沒聽過這歌，我在反覆聽了很多次之後，我的感覺是：這歌變成一位久久未有愛情滋潤的女人遇上一個讓她有動情感覺的一夜情對手的思想掙扎，而憶蓮用一把年輕到不得了而略帶暗喜的歌聲去演繹，可以表達這女人遇上讓她回春的男人，心如鹿撞。寫到這裡，我開始有點精神分裂。我只可以說，這個翻唱肯定比當年好姊妹劉美君唱戀愛大過天正路的。
我是十分喜歡破曉的，而這個reWorkz的版本，怎麼說呢？又讓我來說感受：應該是一個爵士歌手在pub很隨意的演出，她陶醉地呢喃著，或者，你在某個環境之下不理歌詞你會覺得很有感覺的，或者。至於前塵，個人認為這個版本是什麼味道也沒有了。
很很很不明白為何蓋亞中的Stay會在這碟出現：國語歌，上張碟才有，這麼快又來ReWorkz？有人告訴這個才是原版，那我就肯定覺得蓋亞碟中的版本好得多了，再細讀製作資料，這明顯是當年跟常石磊的合作，錄音都不是跟其他歌曲同一錄音室進行，跟這碟其他歌曲的風格都不同，為何放在此碟？儲夠十首歌？
下雨天，演唱會時候跟男友的合作直接搬到唱片中。演唱會時很好Feel，這個版本也大同小異，即是，沒有驚喜。林憶蓮通常很少會容許這樣沒有驚喜的翻唱，個人唯一相信，這是男友的決定，而她，很順男友的意。
不如直接告訴你，頭五首歌的確不大合我意，直至新歌喜樂，這才醒一醒！很清新很舒服的旋律與編曲，歌詞是很有意思的寫著生活與人生，其實我們都活於喜樂當中，只是你不知道。
你說如果，如果她以這歌的風格做一張新歌的EP，可能又會是另一個經典了。
直至聽到哭，終於有一首重新賦予歌曲靈魂與味道的Reworkz！這個版本是多年後孤身一人回首那天的感覺，似是淡淡然，呷一口紅酒，百般滋味湧上心頭。
沉淪亦是很不錯的選擇：用最原音的樂器把這首Acid Jazz來個更高層次的風騷蝕骨，若果，歌曲尾段不是用電結他作結，而是繼續之前的氛圍，加上憶蓮的Ad Lib，肯定更精彩！點唱機同樣是我激讚的，這個爵士藍調味道濃得化不開而跟這歌的感覺天依無縫，編曲從頭到尾一氣呵成，尾段的樂器Solo有畫龍點晴的作用，很精彩！
願有多經典多難改呢？因為原版已經用了最簡單的音樂與編曲去突顯她的歌聲，這個新版本最奇怪的是，Intro之後與歌曲好像完全沒關係，我又不明白，在製作DVD當中以Flamingo感覺改編的多好聽，唱片這個版本就略為遜色了。
當然，這是我一個對於憶蓮很有期望的樂迷的聽後感，若果你是發燒天碟支持者，這唱片的錄音與她的演繹不會讓你失望，亦如之前說了，她這個級數的歌手，隨隨便便用心唱出來都有著相當的水準，只不過是，精不精彩達不達到Re:Workz的精神呢？我覺得不能。
或許這樣想吧：一個戀愛中的女人把男友公司MoFo Music Limited的Album Concept照單全收，讓男友與男友的音樂好友主理監製編曲，她一定覺得是欣賞對方的音樂才華，但願，這種戀愛的任性或者少許盲目，一次半次好了。
AlexBB | 29th Jan 2014 | All About Music
我愛聽林憶蓮相信認識我的朋友都知道，而我愛聽她不代表她有什麼作品也照單全收讚許有嘉，無他，因為對她的確有要求，同時相信她對音樂與及每一首製作每一次演出也力求完美，所以，近年要等一段時間才有她的新作，每次得到的作品都不會令人失望的。
不過又是不是她沒有讓人失望的作品呢？當然不是！我最深印象的一張我應該聽得最少的憶蓮唱片應該是《Love Return》，點題作應該是她比較差的快歌，而當中幾首可算嚇親人的國語歌Remix的確不堪回首。
說回這張Re:Workz，當初聽聞她要做一張翻唱大碟，但又出奇地可以在極短時間內完成，錄音只用了兩天，實在覺得神奇－－需知她近年慢工出細貨的情況是預左的；另外，又有說是因為她跟唱片公司兩年三碟的約要完，所以就來這一著。環球其實樂於讓她出翻唱碟：《蓋亞》叫好不算叫座；演唱會相關產品銷量一向差不多，林憶蓮翻唱自己的作品，粉絲會買，發燒天碟支持者一定買，應該可以有不錯的銷量。
我聽了很多次，很老實說，真的不是很爽。
對於翻唱或者Remake一些舊作品有什麼期望？你可以將之改頭換面，但切忌為改而改，因為歌是有詞，是要配合整件事的；若果你單純走發燒天碟路線，追求簡單而樂器音色歌聲都做到最靚這當然不難，沒有人會擔心她唱得不好，只要安份守己製成品一定不差，不過我們深知她不會甘心這樣做。於是，這張唱片的樂器與Vocal的錄音很原音，她唱得很隨意，甚至有些字唱不出來，其實都不是什麼問題，這是一種音樂風格，亦如其製作特輯所帶出的，這是她跟一班樂手快快樂樂在錄音室Free Jamming的成果。問題是，希望這樣玩，你親愛的男友想走爵士輕搖滾風格，其實在選曲上用心一點，別那麼隨意拾來一些經典作品去Rework，效果可能很不一樣。
偏偏當中選了好幾首我聽來聽去都覺得音樂與歌完全不搭配的成品，這可算是她自拆招牌的一次。
未說歌之前，當然要談談這張特別版！德國壓碟音色特別靚，不打緊，我家的只是一部Sony Hifi，分別不大；但這個特別版的包裝，任何一個還會買碟的放進唱機播的人一定會講粗口的：那兩大塊厚厚的隔音百潔布是會讓CD與DVD不斷痴毛，你每次拿碟出來想聽想看，請用方法將那些毛除去才播！我沒有讀過設計，但略知設計的基本概念：若果那個設計連最基本保護CD/DVD都做不到，這明題是個錯誤與失敗的設計！
別忘記，林小姐近年是支持環保人士，這一張唱片的浪費物料與位置，實在是有損她這個環保人士的身份。
說回歌吧！當我第一次聽到赤裸的秘密，只有一個感覺：用錯編曲與感覺！好，若果當我完全沒聽過這歌，我在反覆聽了很多次之後，我的感覺是：這歌變成一位久久未有愛情滋潤的女人遇上一個讓她有動情感覺的一夜情對手的思想掙扎，而憶蓮用一把年輕到不得了而略帶暗喜的歌聲去演繹，可以表達這女人遇上讓她回春的男人，心如鹿撞。寫到這裡，我開始有點精神分裂。我只可以說，這個翻唱肯定比當年好姊妹劉美君唱戀愛大過天正路的。
我是十分喜歡破曉的，而這個reWorkz的版本，怎麼說呢？又讓我來說感受：應該是一個爵士歌手在pub很隨意的演出，她陶醉地呢喃著，或者，你在某個環境之下不理歌詞你會覺得很有感覺的，或者。至於前塵，個人認為這個版本是什麼味道也沒有了。
很很很不明白為何蓋亞中的Stay會在這碟出現：國語歌，上張碟才有，這麼快又來ReWorkz？有人告訴這個才是原版，那我就肯定覺得蓋亞碟中的版本好得多了，再細讀製作資料，這明顯是當年跟常石磊的合作，錄音都不是跟其他歌曲同一錄音室進行，跟這碟其他歌曲的風格都不同，為何放在此碟？儲夠十首歌？
下雨天，演唱會時候跟男友的合作直接搬到唱片中。演唱會時很好Feel，這個版本也大同小異，即是，沒有驚喜。林憶蓮通常很少會容許這樣沒有驚喜的翻唱，個人唯一相信，這是男友的決定，而她，很順男友的意。
不如直接告訴你，頭五首歌的確不大合我意，直至新歌喜樂，這才醒一醒！很清新很舒服的旋律與編曲，歌詞是很有意思的寫著生活與人生，其實我們都活於喜樂當中，只是你不知道。
你說如果，如果她以這歌的風格做一張新歌的EP，可能又會是另一個經典了。
直至聽到哭，終於有一首重新賦予歌曲靈魂與味道的Reworkz！這個版本是多年後孤身一人回首那天的感覺，似是淡淡然，呷一口紅酒，百般滋味湧上心頭。
沉淪亦是很不錯的選擇：用最原音的樂器把這首Acid Jazz來個更高層次的風騷蝕骨，若果，歌曲尾段不是用電結他作結，而是繼續之前的氛圍，加上憶蓮的Ad Lib，肯定更精彩！點唱機同樣是我激讚的，這個爵士藍調味道濃得化不開而跟這歌的感覺天依無縫，編曲從頭到尾一氣呵成，尾段的樂器Solo有畫龍點晴的作用，很精彩！
願有多經典多難改呢？因為原版已經用了最簡單的音樂與編曲去突顯她的歌聲，這個新版本最奇怪的是，Intro之後與歌曲好像完全沒關係，我又不明白，在製作DVD當中以Flamingo感覺改編的多好聽，唱片這個版本就略為遜色了。
當然，這是我一個對於憶蓮很有期望的樂迷的聽後感，若果你是發燒天碟支持者，這唱片的錄音與她的演繹不會讓你失望，亦如之前說了，她這個級數的歌手，隨隨便便用心唱出來都有著相當的水準，只不過是，精不精彩達不達到Re:Workz的精神呢？我覺得不能。
或許這樣想吧：一個戀愛中的女人把男友公司MoFo Music Limited的Album Concept照單全收，讓男友與男友的音樂好友主理監製編曲，她一定覺得是欣賞對方的音樂才華，但願，這種戀愛的任性或者少許盲目，一次半次好了。
Tuesday, January 28, 2014
SKY MUSIC天空銷量榜《Re:Workz》No.1
銷售日期: 20-01-2014至26-01-2014
第1位 林憶蓮 Re:Workz
第2位 五月天 步步 (一路有你版)
第3位 五月天 步步 (巨象登陸版)
第4位 郭富城 舞臨盛宴
第5位 許廷鏗 時光
第6位 張敬軒 是時候...
第7位 容祖兒 Hopelessly Romantic Collection
第8位 鄭秀文 Love Is Love
第9位 陳奕迅 LIFE
第10位 糖兄妹 動起來
第1位 林憶蓮 Re:Workz
第2位 五月天 步步 (一路有你版)
第3位 五月天 步步 (巨象登陸版)
第4位 郭富城 舞臨盛宴
第5位 許廷鏗 時光
第6位 張敬軒 是時候...
第7位 容祖兒 Hopelessly Romantic Collection
第8位 鄭秀文 Love Is Love
第9位 陳奕迅 LIFE
第10位 糖兄妹 動起來
1985年打後的香港天后史
在微博看到, 都幾有趣, 有些細位略略執過, point form寫得幾簡明, 另外一開始應該提一提甄妮.
1. 香港樂壇的全盛期首先是梅艷芳獨領風騷, 一路領先, 最受歡迎女歌手五連冠, 甩了陳慧嫻等女歌手幾條街.
2. 90年代初梅姐退出頒奬禮, 來到林憶蓮葉蒨文爭霸的時代.
3. 葉蒨文最受歡迎女歌手四連冠, 林憶蓮也連莊幾年叱吒女金.
4. 之後王菲崛起, 出道多年的鄭秀文開始積蓄力量. 周慧敏李蕙敏彭羚關淑怡等百花齊放.
5. 95年彭羚綻放如曇花一現, 96年鄭秀文上位榮登天后寶座. 此時陳慧琳梁詠琪楊千嬅差不多同期出道.
6. 王菲生女後再次發威, 98年扳回一局, 此後無心戀戰HK樂壇. 此階段陳慧琳上位走勢凌厲, 梁詠琪三地大紅, 楊千嬅還在一線二線之間苦苦掙扎.
7. 99年-00年陳慧琳憑一系列快歌連莊最受歡迎女歌手, 也是99年鄭秀文經理人出事, 新經理人Paco為了陳慧琳上位打壓鄭秀文. 莫文蔚只在台灣走紅, 在香港備受冷落.
8. 梁詠琪因"奪麵雙琪"事件形象和事業跌入谷底. 楊千嬅因一系列好歌受商台力捧, 開始引人注目.
9. 99年容祖兒從英皇出道.
10. 00-01鄭秀文因電影+音樂的攻勢人氣衝天反彈, 天后地位不可動搖, 持續發熱發亮.陳慧琳的舞曲已無法繼續之前的高峰. 楊千嬅憑"少女的祈禱"成功上位. 梁詠琪為重建事業苦苦掙扎，並創作出經典之作"花火". 容祖兒走勢凌厲, 初顯"天后"雛形.
11. 02年加入金牌娛樂的楊千嬅爆紅, 成功奪取HK天后寶座. 陳慧琳雖然仍受力捧, 但是已無法和全盛時期相比, 盧巧音憑"好心分手"短暫上位, 鄭秀文已顯疲態. 容祖兒此時只差一個奬杯封后.
12. 03年鄭秀文陳慧琳盡顯疲態, 楊千嬅越戰越勇, 那年也是梁詠琪最有機會封后的一年, 但是因為SARS, 容祖兒佔盡天時地利人和憑《我的驕傲》橫掃各大頒奬禮成功封后.
13. 容祖兒封后以後, 香港樂壇進入她一人獨大的時代, 連莊5年最受歡迎女歌手, 期間Twins也可唱一曲"下一站天后", 一直到了08年, 楊千嬅重奪最受歡迎女歌手. 謝安琪憑《喜帖街》上位.
再後來的香港樂壇就沒關注了, 容祖兒已破梅艷芳連冠次數, 王菀之只能另闢蹊徑, 鄧紫棋出道受好評未來不可限量, 但香港樂壇的景象早已和當年不同了.
1. 香港樂壇的全盛期首先是梅艷芳獨領風騷, 一路領先, 最受歡迎女歌手五連冠, 甩了陳慧嫻等女歌手幾條街.
2. 90年代初梅姐退出頒奬禮, 來到林憶蓮葉蒨文爭霸的時代.
3. 葉蒨文最受歡迎女歌手四連冠, 林憶蓮也連莊幾年叱吒女金.
4. 之後王菲崛起, 出道多年的鄭秀文開始積蓄力量. 周慧敏李蕙敏彭羚關淑怡等百花齊放.
5. 95年彭羚綻放如曇花一現, 96年鄭秀文上位榮登天后寶座. 此時陳慧琳梁詠琪楊千嬅差不多同期出道.
6. 王菲生女後再次發威, 98年扳回一局, 此後無心戀戰HK樂壇. 此階段陳慧琳上位走勢凌厲, 梁詠琪三地大紅, 楊千嬅還在一線二線之間苦苦掙扎.
7. 99年-00年陳慧琳憑一系列快歌連莊最受歡迎女歌手, 也是99年鄭秀文經理人出事, 新經理人Paco為了陳慧琳上位打壓鄭秀文. 莫文蔚只在台灣走紅, 在香港備受冷落.
8. 梁詠琪因"奪麵雙琪"事件形象和事業跌入谷底. 楊千嬅因一系列好歌受商台力捧, 開始引人注目.
9. 99年容祖兒從英皇出道.
10. 00-01鄭秀文因電影+音樂的攻勢人氣衝天反彈, 天后地位不可動搖, 持續發熱發亮.陳慧琳的舞曲已無法繼續之前的高峰. 楊千嬅憑"少女的祈禱"成功上位. 梁詠琪為重建事業苦苦掙扎，並創作出經典之作"花火". 容祖兒走勢凌厲, 初顯"天后"雛形.
11. 02年加入金牌娛樂的楊千嬅爆紅, 成功奪取HK天后寶座. 陳慧琳雖然仍受力捧, 但是已無法和全盛時期相比, 盧巧音憑"好心分手"短暫上位, 鄭秀文已顯疲態. 容祖兒此時只差一個奬杯封后.
12. 03年鄭秀文陳慧琳盡顯疲態, 楊千嬅越戰越勇, 那年也是梁詠琪最有機會封后的一年, 但是因為SARS, 容祖兒佔盡天時地利人和憑《我的驕傲》橫掃各大頒奬禮成功封后.
13. 容祖兒封后以後, 香港樂壇進入她一人獨大的時代, 連莊5年最受歡迎女歌手, 期間Twins也可唱一曲"下一站天后", 一直到了08年, 楊千嬅重奪最受歡迎女歌手. 謝安琪憑《喜帖街》上位.
再後來的香港樂壇就沒關注了, 容祖兒已破梅艷芳連冠次數, 王菀之只能另闢蹊徑, 鄧紫棋出道受好評未來不可限量, 但香港樂壇的景象早已和當年不同了.
Sunday, January 26, 2014
[唱片動態] 碟評
今期唱片動態希望同大家分享一下近日推出而又很受注意的幾張唱片;
「EASON`S 陳奕迅 LIFE LIVE」為了了解這張唱片，我重聽一次陳奕迅的舊錄音，聽完後，我不得不承認，陳奕迅在他的LIFE LIVE演唱會Opening時叫大家享受是沒有騙你的．哈！未見過一位歌手叫人享受一下他的演出．事實上，他的演出的確令人喝采，聽CD已經那麼精彩，如果聽現場一定掌聲不斷．他今次演出的聲音可以用90分來形容，加上今次現場錄音技術的改善，我認為這張唱片是難能可貴．當然，這張唱片也有不足的地方，就是錄音很「散」，不耐聽，一聽就分辨出不是錄音室作品．
再下來談談林憶蓮的最新作品「Re;Workz SANDY LAM 林憶蓮」，這張萬眾矚目的新作「Re;Workz SANDY LAM」真有點令我失望，聽一遍真忍不住要看看誰監製的大作，細心看了一遍製作班底，無奈加無奈．可能是我年紀大了，只有那麼，只有那樣，我才可拾回失望的心情，再一次，一次的細心去聽聽這張林憶蓮十分有[火花]的作品．
林憶蓮這張重唱自己作品的大碟，本來加一些特別點的元素進去是好事．但可惜，太可惜，藥用多了，也用過火了．不過，回頭又一想，可能這配置很適合玩BAND的歌迷，凡事冇絕對，我不大喜歡只是我個人口味的問題．
說回這張作品，實屬創新典範，林憶蓮重唱自己的舊作，表現出駕輕就熟的功架，至於配樂，恭碩良的影子到處出現．問題就是你喜歡憶蓮定是恭碩良？你想聽邊個多的！
就是這張唱片的製作跳得太出，就如我常感覺的一樣，監製的人「冇師傅」，天馬行空．希望經一事長一智，也希望他們多向前輩學習學習．
最後想談談胡琳，胡琳這張最新作品「Jazz Them Up Once More」從銷量來說是這三張近日熱門貨品中最佳的一張．如果從可聽性，製作水準來說，這張作品也是最高分數的一張大碟．
同是重唱四大天王的作品，她上一張大碟「Jazz Them Up」已經在發燒界大熱，再推出的「Jazz Them Up」24K金唱片，無論音色，細膩度都比第一張突出．
她再接再厲推出最新作品「Jazz Them Up Once More」大碟，全碟十首翻唱作品都是四大天王當年大熱作品．胡琳再一次展示她爵士天后的本領，演繹真正現代版爵士風格，胡琳的爵士絕對不是床頭歌般的爵士，令人聽到要入睡的爵士，她的爵士是在歌曲中表現出來，在歌唱中表示出來．在歌聲中表現出來．聽她的歌有一種舒服，自然的感覺．
胡琳出道已經一段日子，如果你有留意，她是在不斷的進步中，特別是在聽她的演唱會尤其明顯．當然這張新的「Jazz Them Up Once More」比上一張「Jazz Them Up」也有進步．
要進步，說來很容易的事．但要別人感到你在進步中，而且承認你在不斷的進步中實在難得，我希望每一位歌手都給人一個不斷進步中的感覺，特別是女歌手！！
Saturday, January 25, 2014
南方都市報 : 翻唱自己，能翻出花嗎？
2014-01-25
從事先發佈的單曲《赤裸的秘密》開始，林憶蓮這張翻唱大碟就讓人充滿期待，挑些什麼歌？怎麼挑歌？用什麼手法演繹？這一切充滿變數，“林憶蓮”的金字招牌也讓人留有很高的期望值。《Re:Workz》出版後，出現了不少負面聲音，對於一直對音樂“有要求”、出品好的Sandy來說，也是罕見的。林的音樂水準和品位一直很高而且穩定，前作《蓋亞》的破格與精彩，也令歌迷對她有很高的期待。《Re:Workz》將一系列經典舊作重新演繹，自不免有珠玉在前的比較，一聽之下，“新不如舊”、“缺乏驚喜”的帽子也是隨隨便便就能扣上，但過幾天再細細聽，初聽時的“不過如此”，其實可以改觀。(靈偉)
林憶蓮《Re:Workz》
●唱片公司：環球
●發行時間：1月17日
●品質鑒定：★★★☆
能再次打動你！
林憶蓮曾經在演唱會或唱片中翻唱過梅豔芳、許冠傑、陳百強、黃韻玲、李宗盛等人的經典，一直歌迷都是點讚居多，那麼這次翻唱的毀譽參半是為什麼呢？新版本風格的一致是一個重要原因，原版作品跨越了二十五年的時光，挑出不同階段的歌曲，是以風格多變，也記載了林憶蓮一直以來的成長與蛻變。《Re:Workz》風格統一，由相對固定的樂手團隊用將近同一種形態呈現給大家，與諸多原版的不同製作班底帶來的多元化相比，難免有雷同之感，而且新版氣質淡雅，確實不是一聽便留下深刻印象的一類。
唱片選曲近似於“B-Sides”的概念，將並非最紅或最主打的歌曲，用近乎“非華語樂壇”的配樂手法，在兩天半時間裡，在錄音棚中以“Live Session”方式錄製完成。整體感很強，顛覆了目前翻唱碟慣用的編曲方式，水準和手法都拋離了華語樂壇翻唱唱片的水平。
林憶蓮在滾石時期曾經出過翻唱集《愛是唯一》和《美妙世界》，翻唱國外經典金曲，跟《Re:Workz》相比，反倒是中庸的，編曲和演唱方式都和當時滾石其他歌手翻唱的手法一致，比如辛曉琪；個人也覺得，在滾石的幾年，是林憶蓮穩步華語天后位置的時段，但也是她個人音樂生涯中最中庸的一段。在“翻唱”這種偏於“安全”、“保守”的舉動中，她還能夠做到革新，殊不易。
唱片風格統一，素淡沉靜為主線，幾首有明顯爵士暗湧的作品，如星火蔓延，散漫自由，正是在錄音棚裡，隨性Live式錄音的感覺。作為碟中唯一新歌，《喜樂》歌詞(喬星填詞)很好，勵志又入心，意境優美，且不落俗套，也在一片低調的音符中帶來上揚開朗的氛圍。
英國女歌手Kate Bush三年前有一張類似的自我翻唱集《Director's Cut》，給人以不同的面貌。也許翻唱自己，並不是將過去的遺憾修補，而是放下過去，以另外一種表達方式，從今天的自己出發。過去的她和今天的Sandy，都是精彩的林憶蓮，《Re:Workz》風格統一，非常耐聽，多聽幾遍，你會發現當中值得細味的精彩。●陳靈偉
還是隔靴搔癢？
環球唱片自2010年起，為旗下地位超班的部分歌手開闢新領域，租用張敬軒在廣州的錄音室，錄製了一系列打正發燒旗號的唱片。如今輪到林憶蓮，推出十首新舊歌曲熔于一爐的《Re:Workz》。暫且按下不表的，是她上一張專輯成功在台灣金曲獎封後。因為聽過就知，與其探求新大碟與《蓋亞》的關係，不如將《Re:Workz》看作是環球一系列發燒碟的延續，彼此反而成全了邏輯。
《Re:Workz》字面意思即為回爐再造。其中選取的曲目，遠至1987年的《點唱機》，近至上張大碟才收錄過的《Stay》，恰好從她的上升期，一直到最近的昇華。然而《Re:Workz》是一心要做減法。拿走了歌曲的架子，拿走了歌手的起承轉合，甚至把一板一眼全都拿走了。林憶蓮全程幾乎用哼唱交代，呼吸好像不入肺腑，一道氣不知道從哪裡來，就這樣把十首歌完成了。
監製恭碩良和倪凱民也幾乎只用排練的架勢，band sound輕輕地把演奏從頭帶到尾。若真要說，選取的曲目要真的吃透不容易。這些曲子的創作者，從新加坡到台灣，再到歐美，從另類到芭樂，實則包含了林憶蓮不同時期的音樂取向。新碟想要用無為而治來畫出一條線，發展出整張架構，或許有點低估了難度。
當輕快地聽完這張大碟，印象難以在腦中成形。當你將這張CD放入唱機，可能欣賞的情態依然停留在技術層面。一次過的錄音與live錄製樂隊配器，大有返璞歸真的目的。做減法當然已經是音樂的極高境界，只是把減法做成加法，多少也讓人無奈。新歌《喜樂》是一首小品，沒什麼可挑剔。只是簡單。聽得出刻意拿走很多東西，主題也明確，但也未能代替舊歌搔到癢處，令人遺憾。
●sean
從事先發佈的單曲《赤裸的秘密》開始，林憶蓮這張翻唱大碟就讓人充滿期待，挑些什麼歌？怎麼挑歌？用什麼手法演繹？這一切充滿變數，“林憶蓮”的金字招牌也讓人留有很高的期望值。《Re:Workz》出版後，出現了不少負面聲音，對於一直對音樂“有要求”、出品好的Sandy來說，也是罕見的。林的音樂水準和品位一直很高而且穩定，前作《蓋亞》的破格與精彩，也令歌迷對她有很高的期待。《Re:Workz》將一系列經典舊作重新演繹，自不免有珠玉在前的比較，一聽之下，“新不如舊”、“缺乏驚喜”的帽子也是隨隨便便就能扣上，但過幾天再細細聽，初聽時的“不過如此”，其實可以改觀。(靈偉)
林憶蓮《Re:Workz》
●唱片公司：環球
●發行時間：1月17日
●品質鑒定：★★★☆
能再次打動你！
林憶蓮曾經在演唱會或唱片中翻唱過梅豔芳、許冠傑、陳百強、黃韻玲、李宗盛等人的經典，一直歌迷都是點讚居多，那麼這次翻唱的毀譽參半是為什麼呢？新版本風格的一致是一個重要原因，原版作品跨越了二十五年的時光，挑出不同階段的歌曲，是以風格多變，也記載了林憶蓮一直以來的成長與蛻變。《Re:Workz》風格統一，由相對固定的樂手團隊用將近同一種形態呈現給大家，與諸多原版的不同製作班底帶來的多元化相比，難免有雷同之感，而且新版氣質淡雅，確實不是一聽便留下深刻印象的一類。
唱片選曲近似於“B-Sides”的概念，將並非最紅或最主打的歌曲，用近乎“非華語樂壇”的配樂手法，在兩天半時間裡，在錄音棚中以“Live Session”方式錄製完成。整體感很強，顛覆了目前翻唱碟慣用的編曲方式，水準和手法都拋離了華語樂壇翻唱唱片的水平。
林憶蓮在滾石時期曾經出過翻唱集《愛是唯一》和《美妙世界》，翻唱國外經典金曲，跟《Re:Workz》相比，反倒是中庸的，編曲和演唱方式都和當時滾石其他歌手翻唱的手法一致，比如辛曉琪；個人也覺得，在滾石的幾年，是林憶蓮穩步華語天后位置的時段，但也是她個人音樂生涯中最中庸的一段。在“翻唱”這種偏於“安全”、“保守”的舉動中，她還能夠做到革新，殊不易。
唱片風格統一，素淡沉靜為主線，幾首有明顯爵士暗湧的作品，如星火蔓延，散漫自由，正是在錄音棚裡，隨性Live式錄音的感覺。作為碟中唯一新歌，《喜樂》歌詞(喬星填詞)很好，勵志又入心，意境優美，且不落俗套，也在一片低調的音符中帶來上揚開朗的氛圍。
英國女歌手Kate Bush三年前有一張類似的自我翻唱集《Director's Cut》，給人以不同的面貌。也許翻唱自己，並不是將過去的遺憾修補，而是放下過去，以另外一種表達方式，從今天的自己出發。過去的她和今天的Sandy，都是精彩的林憶蓮，《Re:Workz》風格統一，非常耐聽，多聽幾遍，你會發現當中值得細味的精彩。●陳靈偉
還是隔靴搔癢？
環球唱片自2010年起，為旗下地位超班的部分歌手開闢新領域，租用張敬軒在廣州的錄音室，錄製了一系列打正發燒旗號的唱片。如今輪到林憶蓮，推出十首新舊歌曲熔于一爐的《Re:Workz》。暫且按下不表的，是她上一張專輯成功在台灣金曲獎封後。因為聽過就知，與其探求新大碟與《蓋亞》的關係，不如將《Re:Workz》看作是環球一系列發燒碟的延續，彼此反而成全了邏輯。
《Re:Workz》字面意思即為回爐再造。其中選取的曲目，遠至1987年的《點唱機》，近至上張大碟才收錄過的《Stay》，恰好從她的上升期，一直到最近的昇華。然而《Re:Workz》是一心要做減法。拿走了歌曲的架子，拿走了歌手的起承轉合，甚至把一板一眼全都拿走了。林憶蓮全程幾乎用哼唱交代，呼吸好像不入肺腑，一道氣不知道從哪裡來，就這樣把十首歌完成了。
監製恭碩良和倪凱民也幾乎只用排練的架勢，band sound輕輕地把演奏從頭帶到尾。若真要說，選取的曲目要真的吃透不容易。這些曲子的創作者，從新加坡到台灣，再到歐美，從另類到芭樂，實則包含了林憶蓮不同時期的音樂取向。新碟想要用無為而治來畫出一條線，發展出整張架構，或許有點低估了難度。
當輕快地聽完這張大碟，印象難以在腦中成形。當你將這張CD放入唱機，可能欣賞的情態依然停留在技術層面。一次過的錄音與live錄製樂隊配器，大有返璞歸真的目的。做減法當然已經是音樂的極高境界，只是把減法做成加法，多少也讓人無奈。新歌《喜樂》是一首小品，沒什麼可挑剔。只是簡單。聽得出刻意拿走很多東西，主題也明確，但也未能代替舊歌搔到癢處，令人遺憾。
●sean
Thursday, January 23, 2014
2014年1月12日北京Audi音樂會
奧迪音樂會林憶蓮專場，一開場就是改編的也太黑，接著搖滾版的愛上一個不回家的人，然後鼓手很給力的鏗鏘玫瑰，加上Acoustic版的聽說愛情回來過，現場氣氛好嗨，三弟不停走到觀眾席跟大家交流。今天太棒了！！
[碟評] 林憶蓮《Re：Workz》：中庸改編 不夠完美
來源： 東方網
(文/沉默電話)
林憶蓮的《Re：Workz》將曾經的經典曲目進行改編、重繹，這種做法充滿了個人化情懷，以及對音樂可能性的辟新和探索，但是，《Re：Workz》這張唱片在總體效果上的衡量，卻讓人感到不那麼足勁、不夠過癮，雖然有所創新，但並不夠完美。且不説林憶蓮統一淺淡的唱法，專輯性質也很像一張Unplugged，倒是有些小型concert的感受。當然，這種看法見仁見智，對於喜歡林憶蓮的歌迷，《Re：Workz》或許是在這年關歲尾一份最優質的音樂禮品。畢竟，它包含了一絲辭舊迎新的概念；而關於翻新，我們總能在其中獲得一些新作無法賦予的樂趣。
《Re：Workz》音樂口味可謂極其清淡，這從專輯開頭連續幾首歌的編曲中即可窺得。《赤裸的秘密》、《破曉》、《前塵》，連篇的平素、淡雅，若和《蓋亞》濃重的編曲口味橫向比較，自然顯得判若兩人。林憶蓮和恭碩良、倪凱民所謂的“新聲音、新感覺”的確有做到，但以流行唱片的一般標準和印象去欣賞這張唱片，總有些因中庸産生的不滿足。此外，《點唱機》、《下雨天》等作品中對原曲的修改和刪減也讓經典結構産生了微妙變化，似乎原本是亮點的部分消失了。這樣看來，新唱片的作用，似乎不在將這些老歌翻新，而只是將它們串在一起，利用最新的編曲技術做了一次即興表演。這樣做到底成功與否，或者到底有沒有“成敗”這一説法呢？全要看聽眾從怎樣的角度去理解了。
但唱片後半部展示出的爵士成色，絕對是不容無視的精彩之處。從多首歌曲如《哭》、《沉淪》以及全新歌曲《喜樂》可以聽到，爵士現場的畫面感豐沛異常，尤以《沉淪》最為突出。節奏和鼓點鋪滿聽覺，強烈的都市感，雖依然不改專輯從始至終的淡雅成色，但Live的錯覺和臨場感則一以貫之，令人心曠神怡。這首歌的演唱情緒也有了拔高和變化，幾多起伏，力圖在不還原“原味”的作為中，釋放出新的火花。聽到這裡，專輯前半部分一直鋪墊的細碎情感也積聚起來了，並且展示出一些不僅為Unplugged的質感細節。《點唱機》、《願》在結尾的表現，也再為Jazz風情增色。縱觀整張唱片，新的配器表演變成與人聲平衡的重點段落，雖不至於和純音樂相提，但林憶蓮淺淡的唱法也有融入配樂的感受，“新編”亦是想突出新的演奏部分，從《願》這首歌中也能明顯地感受到這種意圖。或許，一切就像平淡、簡單的封面所表現出的情緒，《Re：Workz》所要企及的高度即是如此而已。
想起林憶蓮在《蓋亞》發行時説的話：“我不想再安全，不想再製造安全的無味”，於是，《蓋亞》的情緒恰如封面般灰暗詭秘，又有振奮與激勵的力道，對編曲的破壞産生雙面功效，關於迴圈、扭轉、抵抗、控訴等主題，用一首首作品做了完美詮釋。在這個角度上反觀《Re：Workz》，以及同樣出自林憶蓮的説法：“我們的生活每分鐘都在向前行，作為音樂人將原創歌重新製作，抱著正面的方向走，新聲音，新感覺是分分秒秒的延續”，就像是從客觀角度對音樂、主題的探索聲明，雖不如《蓋亞》的積極邁步，只是另一層面的創新。但是，這樣一張清淡的作品，能滿足多少人的耳朵，以及能産生多少影響，還要看大家以怎樣的心態去理解了。
(文/沉默電話)
林憶蓮的《Re：Workz》將曾經的經典曲目進行改編、重繹，這種做法充滿了個人化情懷，以及對音樂可能性的辟新和探索，但是，《Re：Workz》這張唱片在總體效果上的衡量，卻讓人感到不那麼足勁、不夠過癮，雖然有所創新，但並不夠完美。且不説林憶蓮統一淺淡的唱法，專輯性質也很像一張Unplugged，倒是有些小型concert的感受。當然，這種看法見仁見智，對於喜歡林憶蓮的歌迷，《Re：Workz》或許是在這年關歲尾一份最優質的音樂禮品。畢竟，它包含了一絲辭舊迎新的概念；而關於翻新，我們總能在其中獲得一些新作無法賦予的樂趣。
《Re：Workz》音樂口味可謂極其清淡，這從專輯開頭連續幾首歌的編曲中即可窺得。《赤裸的秘密》、《破曉》、《前塵》，連篇的平素、淡雅，若和《蓋亞》濃重的編曲口味橫向比較，自然顯得判若兩人。林憶蓮和恭碩良、倪凱民所謂的“新聲音、新感覺”的確有做到，但以流行唱片的一般標準和印象去欣賞這張唱片，總有些因中庸産生的不滿足。此外，《點唱機》、《下雨天》等作品中對原曲的修改和刪減也讓經典結構産生了微妙變化，似乎原本是亮點的部分消失了。這樣看來，新唱片的作用，似乎不在將這些老歌翻新，而只是將它們串在一起，利用最新的編曲技術做了一次即興表演。這樣做到底成功與否，或者到底有沒有“成敗”這一説法呢？全要看聽眾從怎樣的角度去理解了。
但唱片後半部展示出的爵士成色，絕對是不容無視的精彩之處。從多首歌曲如《哭》、《沉淪》以及全新歌曲《喜樂》可以聽到，爵士現場的畫面感豐沛異常，尤以《沉淪》最為突出。節奏和鼓點鋪滿聽覺，強烈的都市感，雖依然不改專輯從始至終的淡雅成色，但Live的錯覺和臨場感則一以貫之，令人心曠神怡。這首歌的演唱情緒也有了拔高和變化，幾多起伏，力圖在不還原“原味”的作為中，釋放出新的火花。聽到這裡，專輯前半部分一直鋪墊的細碎情感也積聚起來了，並且展示出一些不僅為Unplugged的質感細節。《點唱機》、《願》在結尾的表現，也再為Jazz風情增色。縱觀整張唱片，新的配器表演變成與人聲平衡的重點段落，雖不至於和純音樂相提，但林憶蓮淺淡的唱法也有融入配樂的感受，“新編”亦是想突出新的演奏部分，從《願》這首歌中也能明顯地感受到這種意圖。或許，一切就像平淡、簡單的封面所表現出的情緒，《Re：Workz》所要企及的高度即是如此而已。
想起林憶蓮在《蓋亞》發行時説的話：“我不想再安全，不想再製造安全的無味”，於是，《蓋亞》的情緒恰如封面般灰暗詭秘，又有振奮與激勵的力道，對編曲的破壞産生雙面功效，關於迴圈、扭轉、抵抗、控訴等主題，用一首首作品做了完美詮釋。在這個角度上反觀《Re：Workz》，以及同樣出自林憶蓮的説法：“我們的生活每分鐘都在向前行，作為音樂人將原創歌重新製作，抱著正面的方向走，新聲音，新感覺是分分秒秒的延續”，就像是從客觀角度對音樂、主題的探索聲明，雖不如《蓋亞》的積極邁步，只是另一層面的創新。但是，這樣一張清淡的作品，能滿足多少人的耳朵，以及能産生多少影響，還要看大家以怎樣的心態去理解了。
FACE週刊 : 憶蓮唔吼《我是歌手2》
2014-01-22
G.E.M.喺《我是歌手2》一夜爆紅，第3集仲攞埋第一名，隨即傳湖南衞視想請天后林憶蓮同G.E.M.同台鍊過，可惜憶蓮聽到G.E.M.個名即刻覺得級數唔同，一定要電視台答應踢走G.E.M.先肯參賽。
FBI八到，查實憶蓮根本唔志在上湖南衞視，賺每集100萬「人仔」酬勞，事關佢喺香港唱一個私人event已實收100萬，內地開騷更高叫120萬人仔，所以根本從來冇應承。憶蓮上星期亦喺新碟試聽會回應話：「Day 1開始都冇應承參加。」不過47歲嘅憶蓮，都好識氹啲妹妹仔，話自己一直「好欣賞G.E.M.」，呢啲咪師姐風範囉！
G.E.M.喺《我是歌手2》一夜爆紅，第3集仲攞埋第一名，隨即傳湖南衞視想請天后林憶蓮同G.E.M.同台鍊過，可惜憶蓮聽到G.E.M.個名即刻覺得級數唔同，一定要電視台答應踢走G.E.M.先肯參賽。
FBI八到，查實憶蓮根本唔志在上湖南衞視，賺每集100萬「人仔」酬勞，事關佢喺香港唱一個私人event已實收100萬，內地開騷更高叫120萬人仔，所以根本從來冇應承。憶蓮上星期亦喺新碟試聽會回應話：「Day 1開始都冇應承參加。」不過47歲嘅憶蓮，都好識氹啲妹妹仔，話自己一直「好欣賞G.E.M.」，呢啲咪師姐風範囉！
Wednesday, January 22, 2014
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