星島日報 : 林憶蓮天籟洗滌大地

享樂生義 | By 黃子翔
2012-09-28
說林憶蓮睽違樂迷六載的全新專輯《蓋亞》，是筆者近年最期待的廣東/國語大碟，絕不為過。自從去年欣賞了《林憶蓮演唱會MMXI》，就對她現場演唱風格前衞、展示驚人唱功的《枯榮》、《柿子》畫面，揮之不去，想必許多在場樂迷都有同感，愈對她的新碟充滿好奇。不過，《蓋亞》一直只聞樓梯響，直至一年後，就連今年的演唱會Part II都舉行完畢，才姍姍來遲推出市面，今天把《蓋亞》拿在手中，珍而重之，每次播放這個喻意大地之母的作品時，都得靜聽沉思，以示敬意。
當然不止筆者，廣大樂迷也對《蓋亞》引頸以待，自九月二十日推出至今，僅僅一周，旋即登上不少唱片店的銷量榜冠軍，就以Sky Music為例，該店的最新銷量榜於九月十七日至二十四日進行統計，第一位是《蓋亞》，心水清的讀者應該發現，統計時該碟明明只是推出了四天而已，也就是說，遲起步也跑得贏，足證實力非凡。
聽過派台已久、實驗味重的《枯榮》和《柿子》，大家早就預料，憶蓮即將以煥然一新的面貌示人，到底新碟會把這位亞洲歌后，帶到哪一處高峰？結果《蓋亞》沒有令人失望，她大膽起用內地年輕音樂人常石磊，為《蓋亞》扛起聯合監製重任，後者在編曲、作曲方面，帶來了有別於憶蓮舊有面向、截然不同的音樂氛圍，讓她唱出了新聲音，好像《紅眼眶》散發出富有層次的Jazz和Chill味道，就很難在她的舊作找得到，而其收斂而率性唱法，得到複雜的編曲結構襯托，變得猶如唸詩似的，別具優雅氣派，雖然音樂與歌聲不像流行曲般流暢配搭，卻沒有產生突兀的感覺，反而一聽再聽，叫人回味。有了新派編曲，本來是一首底蘊Pop得不得了的作品，都變得毫不一樣，好像《也許》（《兩心花》國語版）末段豁然開朗的電子韻律，便叫人感覺新潮。
果敢尋新求變
除了常石磊，《蓋亞》的音樂人班底，還有近年跟憶蓮合作無間的恭碩良，至於填詞人，沒了港人見慣見熟的林夕和黃偉文，卻有本地樂迷久違了的李焯雄，亦有交出《枯榮》、與常石磊合寫《蓋亞》的年輕詞人喬星，以及筆者相當欣賞的台灣樂團蘇打綠主將吳青峰，後者為《寂寞擁擠》譜上充滿詩意的曲調和歌詞，打造了一首輕重得宜的Pop Rock作品，不知怎的，雖然曲式不盡相同，卻總是叫筆者想起吳青峰寫給楊乃文的《女爵》，而末段高亢結他Solo，為這歌畫龍點睛。
常石磊、恭碩良、吳青峰、李焯雄、喬星……如斯包羅萬有的嶄新組合，莫說是貴為亞洲天后級的林憶蓮，就是一般的歌手，也很難想像擁有如此美妙而新鮮的幕後勇將——要徹底的改頭換面，注入新血是唯一方法，問題是，許多資深歌手，從歌唱風格到製作班底，已有一定框架，求新求變是一回事，果敢揮別舊事舊情，是另一回事。
但她是憶蓮，就是有與眾不同的想法。《蓋亞》很新，但她過往的作品，難道就不走得前嗎？好像一九八八年的《Ready》，就糅雜當時流行樂壇仍是新鮮的爵士樂風格，別忘了這碟只是憶蓮的第五張專輯。其後的《都市觸覺》三部曲，也是本地早期的概念大碟，至於一九九一年與Dick Lee合作以花作主題的專輯《野花》，風格從東方的戲曲以至西方的Hip Hop，都有涉獵，主打歌《再生戀》以《紅樓夢》金句：「一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知」作開場獨白，憶蓮甫開口就充滿驚艷，該專輯被譽為她其中一張最重要的大碟，把其歌唱事業以至廣東唱片，推至一個全新高度。
如流水歸滄海
而在這一個年代來說，論藝術性，《蓋亞》絕對比得上《野花》。憶蓮在《蓋亞》的參與度也很高，除了《無言歌》由她親自作曲，其他多首歌曲的填詞工作，如《也許》、《假釋》，她都有份參與，令全碟的概念和氣氛更加統一。「蓋亞」（Gaia）在希臘文中代表大地之母，多首歌曲也對人類給地球帶來的破壞，作出哀歎悲號，好像《無言歌》：「救救我們思想裏的孽」、《蓋亞》：「我已經太累，我顫抖，地動山搖的陣痛」，而《枯榮》談及枯榮、虧盈之生生不息，跟潘源良填詞的《兩心花》一句：「如流水，歸滄海；從雲端，再下來」，互相呼應。
聽見有人說憶蓮在《蓋亞》的唱腔像王菲，筆者有點不以為然。人們有此聯想，或許因為她在多首歌曲，作出無以名狀的喊叫聲，但王菲的叫喊，多是有捲舌的「啦啦」聲，而憶蓮的呼喊，則聽得出有細緻綿密的變化，高低起伏層次豐富，雖然沒有歌詞但一樣有內容，而《柿子》連續不斷的「嗚……呀……」，其實就是「烏鴉」的國語發音，是有意思的。樂迷欣賞《紅眼眶》、《灰》等作品時，可不要忽略歌者的呼叫與尾音。